Asie má pestrou tapisérii osobitých tanců typických pro její mnoho různých kultur. Jsou to zároveň přísně střežené tradiční poklady a hrdé příklady umění a představivosti kmenů a národů. Tyto lidové tance pocházejí z historie a srdce konkrétních lidí a vyprávějí své příběhy stejně sugestivně jako jakýkoli artefakt nebo legenda.
Lidový tanec
Lidový tanec je vyjádřením charakteru lidí, odrazem života, společnosti, geografické a ekonomické reality a přesvědčení etnických nebo regionálních skupin. Obrovský dosah Asie vytvořil extravaganci barevných a podmanivých tanců. Některé jsou stále stejně primitivní jako táborové ohně, u kterých vznikly, a některé se vyvinuly do rafinovaných gest dvorské slušnosti. Existuje příliš mnoho fascinujících lidových tanců z Asie, než abychom je mohli vzít v úvahu jedním letmým pohledem. Rychlý průzkum pozoruhodného rozsahu je však pozvánkou k podrobnějšímu průzkumu.
Čína
Nejstarší záznamy o tanci v Číně jsou staré více než 6 000 let, lovecko-taneční rituály zobrazené na střepech keramiky. Původní lidové tance byly pravděpodobně sklizní a obětní dary bohům. Prvek přivolávání štěstí je stále srdcem oblíbených lidových tanců, které se dochovaly. Dračí tanec a lví tanec z dynastie Han (206 př. n. l. – 220 n. l.) jsou základem čínských oslav lunárního nového roku. Každá z 56 čínských menšin má svůj vlastní typický tanec nebo tance, které se konají při sezónních oslavách nebo při příležitosti významných událostí.
Japonsko
Tanec v Japonsku vzešel od prostých pracujících lidí, rybářů a farmářů, kteří byli úzce spojeni s rytmy ročních období. Dobré počasí a štěstí byly hnacím záměrem počátečních rituálních tanců. Modlitby za předky byly vtěleny do jiných tanců. Jeden z nejoblíbenějších a nejčastěji provozovaných japonských lidových tanců, Bon Odori, je základní kruhový pohyb kolem speciálně postavené dřevěné budovy, yagura. Rituál je buddhisticky inspirované uctívání předků, které se koná během festivalu Obon a začíná u zkušených tanečníků, kteří předvádějí známou choreografii. Postupně se k nim přidává chraptivější a méně přesný dav, až se celá ulice či jeviště zaplní radostným pohybem a předci se uklidní na další rok.
Korea
Lidový tanec v Koreji lze vysledovat přibližně do roku 200 před naším letopočtem a byl zachráněn před téměř vyhynutím ve dvacátém století. Silný vliv invazních kultur, především Japonska, hrozil přemoci domorodé umělecké formy a ohrožen byl zejména tanec. Ale rituály plodnosti, dožínkové tance a pohyby inspirované šamany byly znovu získány a zachovány a dnes se provádějí po celém světě. Buchaechum, propracovaný šamanský fanouškovský tanec, je kulturním vyslancem s celosvětovými vystoupeními půvabných tanečnic v tradičních kostýmech hanbok nebo dangui, které tvoří motýly a květiny s ozdobnými vějíři namalovanými pivoňkami.
Vietnam
Rytiny objevené na slavných litých bronzových bubnech Dong Son, pocházejících pravděpodobně z doby kolem roku 500 př. n. l., ukazují tanečníky lidu Lac Viet. Tito starověcí umělci osídlili oblast, která je dnes Vietnamem, již v roce 2879 př. n. l., takže umění tance může předcházet úžasnému umění litého bronzu, které se později v civilizaci vyvinulo. Sezónní festivaly byly příležitostí pro taneční rituály a dnešní představení lidových tanců v zemi zahrnují verzi čínského novoročního dračího tance. V jižním Vietnamu je to Tanec jednorožců, jemnější, ale kouzelnější stvoření, které se objeví první den Tet (vietnamský Nový rok) a navštíví všechny obchody a domy ve vesnici. Jednorožec je dlouhé látkové tělo s tvarovanou hlavou, které nosí a „tancují“muži, kteří provádějí stylizované pohyby, včetně vrcholné lidské pyramidy. Z dalších lidových tanců se vyvinuly Dvorní tance, což jsou symbolické a propracované historické kusy, které obsahují non la, kónické klobouky s palmovými listy, lucerny, vějíře a bambusové tyče používané tanečnicemi a tanečnicemi.
Tibet
Tibeťané spojili zpěv, tanec a hudbu do téměř nepřetržité oslavy. Lidové tance byly součástí každého náboženského svátku; sklizňové kroužení pole na podzim; vrchol svateb; a zaměření na Losar, tibetský lunární nový rok. Tradiční tanec se často skládal z kruhů, které zahrnovaly každého, kdo se chtěl přidat. Muži tančili na jedné straně nebo na vnější nebo vnitřní straně kruhu; ženy tančily naproti nim. Kruh byl symbolem míru a komunity a tvořil se kolem džbánu changu – domácího ječmenného piva – nebo malého ohně. Tibetské vesnice byly odděleny horami a každý region si vyvinul svůj vlastní osobitý taneční styl. Pohyby ve středním Tibetu se vyznačovaly rovnými trupy a živými dupáními, kopy a kroky – step dance. Východní Tibet Kham tance zachytily ladné pohyby paží a vysoké kopy jejich sousedů na východě. Cestující pěvci předváděli úchvatné akrobatické pohyby za doprovodu rolniček, činelů a bubnů. Tance, z nichž mnohé napodobovaly pohyby zvířat nebo ptáků, byly věnovány buddhistickým světcům a tibetským jogínům.
Indonésie
Indonésie je rozlehlý ostrovní stát se silným náboženským základem svého divadelního umění. Lidové tance, téměř vždy doprovázené gamelanovým orchestrem, byly často založeny na hinduistických klasických textech, Mahabharata a Ramayana. Jiné tance byly svatyně nabízející rituály. Ještě další byly tradiční, věkově specifické pohyby navržené tak, aby naučily mladé dívky a chlapce základy komplexních tanců, od kterých by se očekávalo, že budou znát jako dospělí. Charakteristickým rysem indonéského tance je jeho plynulá, stylizovaná půvab. Formální jávský tanec je velmi přesný a duchovní; stejný tanec volně interpretovaný obyvatelstvem může být extrémně smyslný. Na Bali mají tanečníci nízko položené těžiště s pokrčenýma nohama, pokrčenými chodidly a zápěstími a izolací trupu, paží a hlavy. Balijský tanec Pendet je úvodní cvičení v choreografii pro dívky, které je samo o sobě krásným tancem.
Indie
S více než 1,2 miliardou lidí a obrovskou pevninou zahrnující četné starověké kultury a tradice je Indie kontinentem lidových tanců, kterých je téměř příliš mnoho na katalogizaci. Mnoho tanců je ozdobným náboženským vyjádřením hinduismu s mnoha bohy a bohatstvím mýtů a přesvědčení. Ale buddhistické, džinistické, sikhské, zoroastriánské a další vlivy formují indický lidový tanec a píseň – dokonce i povolání hrálo roli ve vývoji dynamických kombinací hudby, kostýmů a pohybu.
- Bhangra, kruhový tanec na bubny, je lidový tanec Paňdžábu.
- Gudžarát má Garbu, kruhový a spirálový tanec zasvěcený bohyním Shakti a Durga.
- Dandiya je bujný komplexní perkusivní tanec s holemi.
- Biju, tanec mužů a žen s velmi stylizovanou choreografií a rychlými pohyby mudry nebo rukou, byl vyvinut v Assamu.
- V Bengálsku a Odisse je Chhau výhradně mužskou výstavou akrobacie, bojových umění, hinduistických náboženských témat a masek postav.
- Lavani je píseň i tanec, v podání maharaštrských žen v propracovaných sárí.
- V Rádžasthánu byla Kalbeliya vyvinuta z cikánských zaklínačů hadů, kteří se přizpůsobili zákazu hadích představení tím, že přenesli své hadí okouzlující pohyby na ženy v oddíle, zatímco muži hráli na tradiční nástroje.
Nekonečný příběh
Práce nohou, gesta, kostýmy, vyprávění a rytmy, od zasněžených království na střeše světa po exotické ostrovy lemované palmami v tropických oceánech, mají jedno společné. Každý z nich vypráví příběh. Lidové tance jsou vyprávěním příběhu celého těla se symbolickými pohyby, které publikum okamžitě rozpozná. Jsou to vzory, koncepty, hudební fráze a rytmy, kostýmy a konvence předávané po generace. Některé jsou přísně kodifikovány a zachovány. Některé se mění, jako živý jazyk, s dobou. V každém případě však jedinečné identity regionálních tanců zachycují ducha lidí, kteří vykročili vpřed, aby se stali hudbou a příběhem.
