Historie břišního tance překračuje mnoho kulturních hranic, začíná na Středním východě a v Africe a dále se vyvíjí v západních kulturách jako forma kulturního tance i exotické zábavy. V 21. století si tento žánr získal značnou popularitu po celém světě.
Historie raných břišních tanců
Pojem "břišní tanec" je westernizovaný název, který původně odkazoval na tradiční blízkovýchodní tanec. Nejčasnější formy břišního tance byly egyptský tanec ghawazi během 19. století a Raqs Sharqi, arabský tanec 20. století. Navzdory poloze Egypta v Africe a příspěvkům od jiných národů, jako je Francie, Turecko a Spojené státy, se dnes termín břišní tanec obvykle používá pro všechny tradiční tance regionu Středního východu, včetně těch, které tam geograficky neleží.
Původ v Egyptě
První břišní tanečnice byla skupina cestujících tanečnic známých jako ghawazee. Tyto ženy byly v 18. století v Egyptě považovány za cikánky a ve 30. letech 19. století byly z Káhiry vyhoštěny, ale pokračovaly v hraní v Horním Egyptě a později na Středním východě a v Evropě. Břišní tanec byl v tomto období často známý jako "orientální" tanec a ženy v Evropě proslavili autoři a malíři, které zaujala exotická povaha tohoto umění.
Ze skupiny ghawazee se začal rozvíjet žánr břišního tance raqs sharqi. Více městský než nejčistší taneční formy v dřívější historii břišního tance se rychle stal populárním a vzal si podněty nejen od ghawazee, ale také od různých lidových tanečních stylů, baletu, latinského tance a dokonce i amerických pochodových kapel.
Břišní tanec získal popularitu ve Spojených státech v 60. a 70. letech 20. století v době, kdy se více žen stávalo svobodnými duchy. V té době už měl tanec docela smyslnou pověst a západní ženy tvrdě pracovaly na tom, aby jej znovu objevily jako tanec zaměřený na ženy, který se provozuje ve spojení s ženskými oslavami, jako je porod a uctívání bohyně nového věku.
Choreografie napříč věky
Zatímco břišní tanec je velmi okázalý co do stylu a kostýmů, základní tanec vyžaduje disciplinovanou dovednost izolace. Z tohoto důvodu ti, kteří mají zkušenosti s tancem jazz nebo balet, dobře zvládnou základní techniku břišního tance. Svaly hlavního těla tanečníka provádějí každý pohyb, na rozdíl od použití pouze vnějších svalů. Většina pohybů pochází z oblasti kyčle a pánve; avšak izolace ramen a hrudníku je také životně důležitá pro výkon, který vypadá jako tekutina.
V různých stylech břišního tance provozovaných po celém světě existuje mnoho kroků, ale klasické kroky, které se vracejí během několika období v historii břišního tance, jsou:
Shimmy- vibrace boků pomocí svalů spodní části zad. Pro vytvoření této vibrace se můžete hýbat zepředu dozadu nebo ze strany na stranu a příležitostně se také provádí v ramenou.
Vlnění - plynulé, plynulé pohyby po celém těle, včetně pulzujícího rytmu hrudníku a kruhového kroucení boků a břicha
Hip hity - prudká a rychlá pulsace boků vystupující z těla. Při rychlém provedení to vypadá, jako by se pánev houpala, ale ve skutečnosti je to váha nohou rychle střídavě pulzujících, která vytváří iluzi kyčle.
Historie kostýmů a rekvizit
Kostýmy raného břišního tance se skládaly z vypasovaného topu podprsenky, pásku, který sahá nízko na bocích, a pak dlouhé sukně nebo splývavých kalhot. Ty jsou obvykle pokryty ozdobami z třásní, mincí, šperků nebo flitrů. Tento historický vzhled, poprvé zobrazený na prvních břišních tanečnicích, se často používá dodnes.
Historie břišního tance také představuje širokou škálu rekvizit, které se používají po celém světě. Americké břišní tanečnice je velmi často využívají, protože to zvyšuje zábavnost jejich vystoupení. Tradičnější studia břišního tance mohou od používání rekvizit odrazovat, místo toho doufají, že se zaměří více na fyzickou disciplínu a umění samotného tance. Některé rekvizity, které můžete vidět při používání v zábavních zařízeních, jako jsou americké restaurace, zahrnují vějíře, prstové činely, tamburíny, meče, hady, hole a závoje nebo lehké šátky. To vše je volitelné a je ponecháno na uvážení choreografa a tanečníka.
Učit se umění a historii
Břišní tanec se můžete naučit v mnoha studiích po celých Spojených státech a mnoho z nich obsahuje stručnou historii tohoto řemesla, abyste mohli ocenit a dostat se do kontaktu s jeho dlouhou linií tradice, která se nyní nachází v mnoha různých kulturách.
